Madrid, capital cultural de España, se prepara para ofrecer un año repleto de propuestas artísticas de gran interés en 2026. Con una agenda que combina historia, innovación y contemporaneidad, la ciudad se consolidará como un escenario imprescindible para amantes del arte y la cultura. Desde exposiciones monográficas hasta retrospectivas de artistas influyentes, en este artículo te presentamos las exposiciones que no te puedes perder en Madrid en 2026, una oportunidad única para explorar diferentes miradas, técnicas y épocas.
Exposiciones imprescindibles en Madrid en 2026
Noches y días, de José María Sicilia
El Palacio de Liria acogerá, del 17 de febrero al 31 de mayo, una retrospectiva de José María Sicilia bajo el título Noches y días. La muestra propone un recorrido por su obra reciente, caracterizada por un profundo diálogo con la historia del arte y con la arquitectura del espacio. Sicilia interviene espacios emblemáticos del palacio con obras creadas específicamente para la ocasión, combinando instalaciones y pinturas que exploran la percepción del tiempo y la memoria a través de un enfoque sensorial y poético.
Hammershøi. El ojo que escucha
Una de las exposiciones más esperadas será la dedicada al pintor danés Vilhelm Hammershøi, que se presentará en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza del 17 de febrero al 31 de mayo. Esta será la primera gran retrospectiva en España sobre el artista, reuniendo cerca de un centenar de obras. La muestra destacará sus interiores silenciosos y enigmáticos, que comunican una ambigüedad absorbente, enriquecida por influencias del arte holandés del siglo XVII, y establecerá diálogos con artistas como Edward Hopper y otros creadores europeos.
El pico al aire, de Javier Garcerá
En CentroCentro, del 17 de diciembre de 2025 al 3 de mayo de 2026, se podrá visitar la exposición El pico al aire de Javier Garcerá. La muestra presenta una instalación pictórica diseñada para dialogar con la arquitectura del edificio, con obras creadas expresamente para el espacio. La exposición invita a una experiencia contemplativa, en la que la luz, el silencio y el color conforman un recorrido que busca transmitir paz y reflexión frente al ritmo acelerado de la vida moderna.
Juan Uslé. Ese barco en la montaña
En el Museo Reina Sofía, desde el 26 de noviembre de 2025 hasta el 20 de abril de 2026, podrá disfrutarse la exposición Ese barco en la montaña de Juan Uslé. La muestra recorre más de cuarenta años de producción del artista, con obras que parten de su entorno familiar y personal, fusionando la abstracción con la figuración y explorando temas como la memoria, el viaje y la percepción. La exposición se organiza en diez salas que reflejan su evolución estilística y conceptual, desde sus inicios en Cantabria hasta su etapa en Nueva York.
Juan Muñoz. Historias de Arte
En el Museo Nacional del Prado, del 18 de noviembre de 2025 al 8 de marzo de 2026, tendrá lugar Historias de Arte, una exposición homenaje a Juan Muñoz. La muestra presenta una selección de sus esculturas y instalaciones, que combinan teatralidad, percepción y un uso innovador del espacio. Muñoz estableció un diálogo constante con la historia del arte, influyendo en generaciones posteriores y dejando un legado que combina la reflexión sobre la percepción y la participación del espectador.
Tú, que tienes ademanes de ensueño, de Lucía C. Pino
En el Museo CA2M, del 6 de noviembre de 2025 al 8 de marzo de 2026, se exhibirá Tú, que tienes ademanes de ensueño de Lucía C. Pino. La artista valenciana propone una reflexión sobre la memoria, el tiempo y la transformación a través de instalaciones y obras realizadas con materiales reciclados, como acero y denim. La muestra enfatiza la importancia de los gestos y las huellas que dejamos en nuestro entorno, en una aproximación poética y conceptual a la reutilización y al valor de lo efímero.
Chez Matisse. El legado de una nueva pintura
En Caixaforum, del 29 de octubre de 2025 al 22 de febrero de 2026, podrá visitarse Chez Matisse, una muestra dedicada al legado del pintor francés Henri Matisse. La exposición presenta obras procedentes en su mayoría del Centro Pompidou, que muestran su innovación en el uso del color y su ruptura con las convenciones de la pintura tradicional. La muestra se estructura en ocho ámbitos que trazan su trayectoria desde los Fauves y el neoprimitivismo hasta sus exploraciones en la etapa final, resaltando su influencia en artistas posteriores y su papel como precursor de la pintura moderna.
Picasso y Klee en la colección de Heinz Berggruen
Desde el 28 de octubre de 2025 hasta el 1 de febrero de 2026 en el Museo Thyssen-Bornemisza, se podrá disfrutar de Picasso y Klee en la colección de Heinz Berggruen. La exposición reúne unas cincuenta obras que muestran la vía experimental y transgresora de ambos artistas, protagonistas de la colección del marchand alemán Heinz Berggruen. La muestra aborda temas como retratos, máscaras, lugares y escenas de carácter simbólico, estableciendo conexiones entre las obras de Picasso y Klee a pesar de sus contrastes personales y estilísticos.
Preguntas frecuentes
¿Qué exposiciones destacadas abrirán en Madrid en 2026?
Entre las principales se encuentran la retrospectiva de Hammershøi en el Thyssen, la muestra de Sicilia en el Liria, y la exposición de Uslé en Reina Sofía, entre otras. Todas ofrecen una visión profunda de diferentes épocas, estilos y perspectivas.
¿Cuándo se realiza la exposición de Javier Garcerá?
La exposición El pico al aire será exhibida del 17 de diciembre de 2025 al 3 de mayo de 2026 en CentroCentro.
¿Qué artistas protagonizan exposiciones en el Museo Reina Sofía en 2026?
Básicamente, José María Sicilia, Juan Uslé y Maruja Mallo tendrán importantes muestras en su programación para ese año.
Conclusión
Madrid en 2026 será una cita ineludible para los amantes del arte. La variedad y calidad de las exposiciones programadas ofrecen un recorrido enriquecedor por la historia, las corrientes contemporáneas, y el diálogo entre artistas y épocas. Preparar la visita a la ciudad en este año será la oportunidad perfecta para explorar las múltiples facetas del arte y enriquecerse con su constante transformación.